Превосходное российское романтическое фэнтези, выдающееся даже по голливудским меркам.

С давних времен в северном городе был страшный обычай. Время от времени
горожане выводили в залив лодки с молодыми красавицами, чтобы
прилетающие драконы выбирали из них себе жертвы. Но однажды нашелся
богатырь, который отомстил дракону за смерть своей возлюбленной. С тех
пор драконы больше не прилетали, и жуткий обычай превратился в мирный
свадебный обряд, в котором роль дракона исполнял жених девушки. Когда
пришло время выдать замуж княжну Мирославу (Мария Поезжаева), ее
суженый, приходящийся внуком драконоборцу, приказал горожанам в честь
подвига его деда спеть ритуальную песню, которой некогда призывали
дракона. И внезапно, к всеобщему ужасу, дракон прилетел и унес девушку в
свое логово на океанском острове. Вскоре после этого Мирослава
осознала, что дракон может принимать человеческий облик и что в его душе
борются человеческая доброта и драконья кровожадность.

Рассуждая о проблемах российского кино, некоторые публичные фигуры
говорят, что отечественным кинематографистам не следует соревноваться с
голливудцами. Мол, американских бюджетов у нас никогда не будет, а без
них российских «Мстителей» или «Трансформеров» не снять. Так что вместо
блокбастеров в России нужно снимать комедии для публики попроще, драмы
для зрителей посложней и военное кино для патриотического воспитания.

План неплохой, но разве в Америке не снимаются успешные среднебюджетные
ленты, с которыми россияне вполне могут конкурировать? Взять, например,
«Сумерки». Разве у нас нельзя снять нечто подобное или даже лучше?
Можно. И именно такое кино снял дебютант Индар Джендубаев (бывший второй
режиссер Тимура Бекмамбетова) по мотивам романа Марии и Сергея Дяченко
«Ритуал». Его романтическое фэнтези об отношениях обычной девушки и
«опасного» юноши с волшебными способностями напрямую конкурирует с
«Сумерками». И оно кроет их, как Сибирь Бельгию.

В отличие от «Сумерек», где вампирские романтические страсти разворачиваются на фоне
банальнейшей провинциальной Америки, «Он – дракон» с первых же кадров
создает на экране поразительно красивую альтернативную Древнюю Русь,
одновременно узнаваемую и удивительную. А когда действие переносится на
остров дракона, то он, несмотря на его скромные размеры, оказывается
весьма разнообразным местом, где есть и мрачное подземное логово, и
уютная верхняя пещера, и небольшой пустынный пляж, и тропический уголок с
экзотическими фруктами, купальней и водопадом… Сколько вы знаете
экранных почти необитаемых островов, где хотелось бы поселиться? Остров
«Дракона» – как раз такое уникальное место, которое в зависимости от
сюжетной надобности может казаться то кошмарным, то приветливым, и
второе по мере развития действия полностью побеждает. Особенно когда
княжна устраивает там «евроремонт».

В то время как «Сумерки» и более близкий к «Дракону» по сюжету диснеевский мультфильм «Красавица и
Чудовище» захламляют экран второстепенными персонажами, не имеющими
большого отношения к основной любовной истории, Джендубаев полностью
доверяет своим двум главным героям. За вычетом начала и кульминации
ленты, другие разумные персонажи в кадре почти не появляются, и об их
отсутствии ничуть не жалеешь, поскольку княжне Мирославе и дракону
Арману и без них есть чем заняться. Когда картина начинается с того, что
девушка до смерти боится дракона, а тот борется с желанием ее сжечь (у
него есть на то веская драконья причина), герои проходят долгий путь,
прежде чем они начинают доверять друг другу – не говоря уже о том, чтобы
искренне влюбиться. И их совместное духовное путешествие оказывается
захватывающим, занимательным и упоительно романтичным, а порой и пугающе
драматичным. Ведь дракон – существо пострашнее вампира.

Если «Сумерки» предлагают зрительницам Роберта Паттинсона, то наше кино
выводит на экран красавца совершенно иного калибра. Сын известного
телевизионного актера Александра Лыкова (Казанова из «Улиц разбитых
фонарей») Матвей Лыков – профессиональная модель мирового уровня, и в
«Драконе» он смотрится столь притягательно, что некоторые
мужчины-зрители могут усомниться в своей ориентации. При этом его
пышущий жаром герой весь фильм ходит полуголым – такое кино надо было
выпускать на 8 Марта!

Внешне Мария Поезжаева («Класс коррекции») на фоне своего партнера смотрится немного бледно, но зато ее
героиня блещет естественностью и эмоциональным разнообразием. Не чета
Кристен Стюарт, которая прославилась тем, что все «Сумерки» прошагала с
одним выражением лица! Если Лыков останавливает на себе взгляды, то
Поезжаева «тащит» фильм как актриса, и эта роль может сделать ее
звездой. Приятно, что фильм не пытается поначалу представить девушку
капризной княжной, которая не сразу отдает себе отчет, в какую передрягу
попала. Мирослава с первых же мгновений в пещере ведет себя так, как
повела бы себя на ее месте любая нормальная девушка, не героичная и не
избалованная. И эта неподдельная человечность сразу подкупает.

С какой стороны ни посмотри, «Сумерки» в сравнении с «Он – дракон»
кажутся любительским спектаклем в сравнении с голливудским кино. Даже
компьютерные эффекты в российской картине более убедительны. С точки
зрения жанра это практически безупречное «женское» романтическое
фэнтези. Другое дело, что фильм не делает никаких реверансов в сторону
«мужского» кино, и поэтому в нем меньше экшена, чем даже в «Красавице и
Чудовище». Но кто сказал, что кульминация любого кино о драконах должна
сводиться к мясорубке? Финал «Дракона» и так трогателен и драматичен, и
этого более чем достаточно. Отличная работа!


С 3 декабря в кино. 

Текст: Борис Иванов

За информацию спасибо сайту http://www.film.ru.

https://www.youtube.com/watch?v=6JJy-4EWQYI
Он - дракон. Трейлер

Рецензия на фильм «Он – дракон»: В когтях страсти

Пять лет назад, в 2010-м, Э.Л. Джеймс (она же Эрика Леонард) была скромной британской женщиной средних лет, телевизионным администратором,
двадцать с лишним лет прожившей в счастливом браке с мужем (сценаристом
и детским писателем), матерью двух сыновей.

Но уже три года назад, в 2012-м, Э. Л. Джеймс вошла в список ста самых влиятельных людей
мира по версии журнала Time. Состояние ее росло как на дрожжах (только
за год она заработала 95 миллионов долларов). Понадобилось всего лишь
написать книгу "Пятьдесят оттенков серого" - о том, как робкая
девственница Анастейша познакомилась с красивым и чрезвычайно опытным
миллионером Кристианом Греем, который ввел ее в мир чувственности. А
именно - BDSM, плеток, наручников, кабельных стяжек и прочих
аксессуаров, без которых не могут обойтись ни "доминант", ни
"сабмиссив". Книга разошлась тиражом в 125 миллионов экземпляров -
больше, чем "Гарри Поттер и дары Смерти" и "Код да Винчи" - и была
переведена на 52 языка. Продажи веревок в Великобритании невероятно
возросли - все пары бросились друг друга связывать.

Э.Л. Джеймс тут же написала два продолжения "Пятидесяти оттенков" ("На пятьдесят
оттенков темнее" и "Пятьдесят оттенков свободы") и вроде как исчерпала
тему. Но летом этого года выяснилось, что она продолжает ее выжимать,
как лимон, в котором уже не осталось сока. В романе "Грей" вся история
рассказывается сызнова: теперь события первых "Оттенков" излагаются от
лица Кристиана Грея, с мужской точки зрения.

Вероятно, Джеймс где-то вычитала, что мужчины думают о сексе каждые семь секунд. Кристиан
Грей думает о сексе каждые две секунды. Если бы бедная Анастейша знала,
какой вихрь поднимается у него в голове при знакомстве! "Я продолжаю молоть вздор, пытаясь отвлечься от ее ротика. И от миллиона
вещей, которые я мог бы проделать с ним, чтобы доставить ей и себе
удовольствие". "Тебя я с удовольствием взял бы под контроль, прямо здесь
и прямо сейчас". "Перед моим мысленным взором мелькает она во всех видах в моей игровой комнате: распятая на кресте, привязанная за
руки и за ноги на кровати, распластанная на скамье для порки..." Это все - цитаты с одной-единственной страницы романа. Когда же Грей не
думает о сексе, он думает о своем тяжелом детстве и психологических
травмах, заливая печаль французским вином из региона Сансерр.

В женской психологии (если тут можно всерьез говорить о психологии) Э.Л.
Джеймс разбирается лучше, чем в мужской - поэтому Грей зачастую выглядит
просто как сексуальный маньяк, в трудные минуты обращающийся за
консультацией к самому близкому другу, находящемуся у него в штанах.
Большинство англоязычных рецензентов сходятся на том, что Э.Л. Джеймс
переборщила с изображением тонкого внутреннего мира героя, превратив его
в подозрительного, мрачного, одержимого своими страданиями психопата,
от которого любая девушка должна бежать со всех ног (а то он ведь
ненароком изнасилует, убьет и съест, причем неизвестно в каком порядке).
Но сама беллетристка этого, увы, не заметила, упиваясь своими
описаниями: "Поднимаю руку и шлепаю, задев чувствительное местечко между ног. Ана стонет, сморщив лицо, а пока она привыкает к ощущениям, я
ласково глажу ее сладкую попку. Ана расслабляется, и я ударяю еще раз.
Она стонет, ее стон отзывается у меня в паху. Берусь за дело всерьез:
правая ягодица, левая, место, где ягодицы переходят в ноги". Вот все эти ягодичные фантазии размазаны на 500 (прописью: пятьсот) страниц.

Ничего не изменилось (даже диалоги). Это по-прежнему софт-порно-роман,
причем дурно написанный. Но "Грей" еще больше похож на черную комедию -
особенно в знаменитом отрывке, где Кристиан составляет для Аны контракт и
подробно расписывает, какие сексуальные услуги она будет ему оказывать,
а какие нет. В экранизации "Пятидесяти оттенков серого", вышедшей в
феврале, именно этот эпизод был лучшим - по крайней мере, его
сознательно сделали смешным. Говорят, Э.Л. Джеймс осталась недовольна
картиной. И собирается усилить контроль над экранизациями других своих
романов.

10 МАЛОИЗВЕСТНЫХ ФАКТОВ ОБ "ОТТЕНКАХ" И ИХ АВТОРЕ:

1. Мать Э.Л. Джеймс - чилийка, отец - шотландец, работал оператором на
Би-Би-Си. Э.Л. Джеймс признается, что обожает есть "Нутеллу" ложкой из
банки. Ее любимое вино - недорогое белое совиньон блан, производимое под
маркой Oyster Bay (стоит 8 фунтов за бутылку). В процессе сочинения
книг она любит слушать Бритни Спирс, Брюса Спрингстина и "Black Eyed
Peas". Ее муж храпит.

2. Хотя Э.Л. Джеймс - британская писательница, действие книг разворачивается в США, в Сиэттле и
Портленде, где автор до выхода романов ни разу не бывала.

3. Как известно, Анастейша Стил и Кристиан Грей - даже не продукт воображения
Э.Л. Джеймс: в сущности, это герои книги Стефани Майер "Сумерки", робкая
девушка и ее возлюбленный-вампир. Э.Л. Джеймс была большим фанатом
"Сумерек" и написала в интернете свою, фанатскую, неофициальную
BDSM-версию романа. А потом изменила имена, декорации и ряд деталей -
получились "Пятьдесят оттенков серого". Стефани Майер, кстати, не в
претензии - хотя она не большая поклонница эротических романов, пожелала
Э.Л. Джеймс всего хорошего.

4. Учитывая возраст автора (Э.Л. Джеймс родилась в 1963 году), "Пятьдесят оттенков серого" в прессе
немедленно окрестили "мамочкиным порно".

5. "Пятьдесят оттенков серого" гораздо лучше раскупались в электронном виде, чем в
бумажном. Объяснение простое - многие женщины стеснялись читать в метро и
прочих публичных местах эротическую книжку. А в электронных книгах
названия на обложке не видно.

6. После того, как романы стали популярны, в продаже появилась целая серия товаров под брендом
"Пятьдесят оттенков серого". Про эротическое белье и приспособления для
BDSM все слышали; но выпущены были также вина (они назывались "Белый
шелк" и "Красный атлас", стоили 18 долларов за бутылку), плюшевый
медвежонок (в костюме Грея и с наручниками в лапе) и кулинарная книга. А
ресторан в Девоне стал подавать специальный бургер "15 оттенков
бекона", причем там действительно были 15 видов мяса, включая
итальянскую ветчину прошутто, панчетту и мортаделлу.

7. Э. Л. Джеймс предпочитает общаться с публикой посредством конференций в
твиттере. Однако июньская конференция, посвященная выходу "Грея",
завершилась катастрофой: набежали те, кто решил поиздеваться над
беллетристкой. Например, ее спрашивали: "Что вы больше ненавидите,
независимых сильных женщин или английский язык?" Или: "Я только что ела
макароны в виде алфавита, и меня стошнило ими на лист бумаги. Не
подскажете контакты вашего издателя?" Или: "Зачем вы убрали из
окончательного варианта книги говорящего кота, это же были лучшие
эпизоды?" Или: "Какой из 50 оттенков серого ваш любимый? Мы можем
надеяться, что в новых книгах появятся дополнительные оттенки?" Или:
"После выхода "Грея" вам не захотелось рассказать историю еще раз, с
точки зрения кого-нибудь, кто умеет писать?" Или: "Вам не кажутся
унизительными все эти вопросы? Иными словами, не захотелось написать еще
один эротический роман, по мотивам этой конференции?"

8. Одну благотворительную организацию в Великобритании книга привела в
такую ярость, что она призвала всех, купивших ее, сдавать для публичного
сожжения. Однако собрано было только 24 экземпляра.

9. Среди поклонников "Пятидесяти оттенков" - Опра Уинфри. ("Я все время думала:
хватит сюжета, скорее бы началось что-то сочное!") Также к фанатам
"Пятидесяти оттенков" причисляют Викторию Бекхэм и Ким Кардашьян. В то
же время Дж. К. Роулинг, автор романов о Гарри Поттере, сообщает, что ни
одну книгу об Анастейше и Грее не читала и не собирается.

10. Исследователи из Мичиганского государственного университета выяснили,
что женщины, которые прочли все три оригинальных романа об оттенках
серого, склонны а) к запоям, б) к расстройствам пищевого поведения, в) к
частой смене половых партнеров, г) и одновременно - к наличию
постоянного партнера, который регулярно их оскорбляет, унижает и
преследует. Причем не важно, прочли они "Пятьдесят отенков" до или после
того, как у них начались проблемы. В первом случае, вероятно, книга
провоцирует расстройства, во втором - вновь пробуждает к жизни. В
исследовании участвовали 650 женщин в возрасте от 18 до 24 лет.

Автор: Денис Корсаков

За информацию спасибо сайту http://www.kp.ru.

Рецензия на фильм "Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть 2". Лучшее на
десертЗаключительная часть "Голодных игр”, кажется, расставила все точки
над "i”, доказав раз и навсегда свое стратегическое превосходство над
всеми
прочими экранизациями так называемой "подростковой литературы”. Да и не
подростковое это вовсе кино, а лишь включающее подрастающее поколение в
ряды своих зрителей. Если же смотреть на сюжет и художественное
преподнесение второй части "Сойки-пересмешницы”, то это в первую очередь
военная драма, наконец-то действительно умная, наконец-то намеренно
политическая, наконец-то непритворно жестокая.

Это более чем достойный финал, потому что он объединяет в себе все самые сильные
стороны франшизы: захватывающие игры, многогранные проблемы, высокие
ставки, развитие не простых и уж точно не плоских персонажей.
Одновременно это до последнего не представляется концом, в очень
грамотно структурированной режиссуре Френсиса Лоуренса не чувствуется
спешки поскорее закончить сей долгий тернистый путь. Поэтому
"Сойка-пересмешница. Часть 2” - это настоящее путешествие, которое по
достоинству ценишь в конце, после того как появляется возможность
вернуться мыслями ко всем битвам, теплым братским моментам и неожиданным
поворотам, которые много раз в значительной мере меняют направление
всего действия за два с лишним часа.

Безусловно некоторые моменты будут по достоинству приняты одними только фанатами, которые
прощаются со своими любимыми героями. Многим рядовым зрителям, не
знакомым с книгами и пришедшим за бездумным зрелищем, часто будет скучно
и непонятно ради чего написаны все эти красивые, но грустные диалоги.
Именно потому что "Сойка-пересмешница” стремится быть полноценным
произведением, а не очередным дешевым выкидышем, вроде таких хитов как
"Сумерки”, многие отвергнут этот фильм, как несостоятельный.

Однако создатели сделали не просто умный фильм, но такой, который
призывает к разговору. "Сойка-пересмешница” настаивает на том, что
молодым людям, еще только мечтающим о совершеннолетии, стоит смотреть
новости, стоит интересоваться судьбой своей страны и всего мира, стоит
думать самим, а не слепо следовать за лидерами, стоит анализировать,
искать второй смысл за хитрыми словами, делать собственные выводы и жить
своими умозаключениями, а не кем-то навязанными. Люди не разделены на
черные и белые розы, и последняя часть "Голодных игр” очень ярко
показывает, что все это лишь игра, одно постоянно вертящееся колесо
власти, переходящее от одного к другому вроде как во благо, но в итоге
все равно заканчивающееся смертями невинных.

В этом плане у Лоуренса и его команды получилось очень сильное, очень влиятельное и
злободневное кино, значительная часть эмоционального притяжения которого
кроется естественно в Дженнифер Лоуренс и ее Китнисс Эвердин. Уровень
актерской игры, который демонстрирует Лоуренс, оправдывает все ее
высокие гонорары, хотя бы потому что кажется, будто каждое новое ее
появление на экране выходит еще лучше, еще реалистичнее и глубже
предыдущего. То, сколько разных, противоречивых иногда даже чувств у нее
получается выискать во фразах сценария, буквально кричит о такой же
феноменальной способности, как у Мэрил Стрип. И если пока Дженнифер
Лоуренс еще не на том уровне, нет никаких сомнений, что скоро она там
будет.

Выступление остального актерского состава тоже со временем расцветает лишь сильнее. Джош Хатчерсон в финале отрыл истинную
сущность Пита, и помогла ему в этом, как ни удивительно, открывшаяся
отрицательная сторона его персонажа. Она позволила полнее раскрыться его
миропониманию и внутренней конфликтности. Как и Лиам Хемсворт, которому
на этот раз уделено было достаточно времени и внимания, чтобы по
крайней мере понять, что он из себя представляет. Единственное, что
стесняет обоих, это их неопределенное проявление чувств по отношению к
Лоуренс. Их химия говорит о весьма крепкой дружбе и заботе друг о друге,
но никак не о романтическом влечении, даже в тех комфортных условиях и
сценариях, которые предоставил им режиссер. Любовный треугольник был
отыгран без обычных слюней, штампов и долгих страстных поцелуев. Все
получилось очень в меру, трогательно, но реалистично.

Из прочего огромного состава (далеко не всех из которого получается
запомнить хотя бы по имени) наиболее выделяются Сэм Клафлин своим
постоянным присутствием на экране, Джена Мэлоун открытостью и
поразительной, иногда горькой честностью своей героини и Дональд
Сазерленд одним единственным диалогом, которые практически мгновенно
перерастает в монолог, и это нечто, что непременно надо увидеть своими
глазами.

С самого начала и до конца от "Сойки-пересмешницы” веет художественной изощренностью, а искушенность создателей ярко
транслируется на экран. Это мог бы быть очень простой фильм, напичканный
заурядными экшен сценами и всем понятной сопливой историей о
воинственной провинциальной девочке. Но получился вместо этого мрачный
драматический триллер с неоднозначными героями, но отличной историей,
полной саспенса и моральных призывов к молодежи. Френсис Лоуренс не
только добавляет атмосферности, столь не хватающей многим другим
экранизациям, но и предлагает набор бросающихся в глаза решений, которые
освежают баталии и заставляют слезиться глаза от некоторых кошмарных
событий, разворачивающихся перед главной героиней.

В итоге, "Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть 2" собрала в себе все лучшее
от предыдущих трех частей, не сумев избавиться от некоторой тягучести,
но изрядно прибавив в эпичности. Грамотно преподнесенная сложная
тематика в сочетании с общим стилизованным художественным направлением,
включающим шикарную проработку мира, четкую операторскую работу Джо
Уиллемса и духовный саундтрек Джеймса Ньютона Ховарда дарит зрителям
незабываемое приключение, которое может быть немного страшным,
трагическим, увлекательным или грустным, но никогда не опускать планку
до того мелодраматического тона, которым переполнены прочие экранизации
мировых бестселлеров.

Автор: OlegD

За информацию спасибо сайту http://www.kinonews.ru.